Comprendre les tonalités mineures relatives en musique
L'un des sujets les plus utiles mais souvent négligés en théorie musicale est la relation entre les tonalités majeures et mineures. Connues sous le nom de tonalités relatives, ce concept vous aide à passer d'une tonalité à l'autre, à construire des progressions plus riches et à ajouter plus de nuances émotionnelles à vos chansons. Que vous soyez producteur, instrumentiste ou simplement en train d'apprendre la théorie, comprendre les tonalités mineures relatives élargira votre boîte à outils musicale.
Table des matières
- Qu'est-ce que les tonalités mineures relatives ?
- Comment trouver une mineure relative
- Exemples de gammes mineures relatives
- Pourquoi les mineurs relatifs sont importants en musique
- Façons créatives d'utiliser les tonalités relatives
- Outils d'apprentissage supplémentaires
Qu'est-ce que les tonalités mineures relatives ?
Chaque tonalité majeure en musique a une tonalité mineure relative correspondante. Ces deux tonalités partagent les mêmes notes et la même armure. La seule différence est le point de départ — aussi appelé la tonique. La mineure relative déplace le focus de la tonique majeure vers le sixième degré de la gamme, changeant la sensation émotionnelle de la musique sans modifier les notes utilisées.
Vous voulez comprendre plus en profondeur comment fonctionnent les gammes ? Consultez notre blog sur Comment fonctionnent les gammes au piano.
Comment trouver une mineure relative
Il y a deux façons simples de trouver la mineure relative de n'importe quelle tonalité majeure :
- Comptez trois demi-tons (ou une tierce mineure) en descendant depuis la tonique de la gamme majeure.
- Ou, jouez la gamme majeure et atterrissez sur le 6e degré.
Par exemple, si vous êtes dans la tonalité de Do majeur, descendre de trois demi-tons depuis C vous amène à A. Cela fait de La mineur la mineure relative de Do majeur. De même, la 6e note de la gamme de Do majeur est A, ce qui conduit au même résultat.
Do majeur : C - D - E - F - G - A - B
La mineur : A - B - C - D - E - F - G

Exemples de gammes mineures relatives
Voici quelques tonalités majeures et leurs homologues mineures relatives :
| Tonalité majeure | Mineur relatif | Armature partagée |
|---|---|---|
| Do majeur | La mineur | Pas de dièses ni de bémols |
| Sol majeur | Mi mineur | Un dièse (F#) |
| Ré majeur | Si mineur | Deux dièses (F#, C#) |
| Fa majeur | Ré mineur | Un bémol (Bb) |

Pourquoi les mineurs relatifs sont importants en musique
Parce que les tonalités majeures et mineures relatives utilisent les mêmes notes, elles permettent des transitions fluides entre les sections. Elles vous permettent également de modifier la tonalité émotionnelle d'une chanson sans avoir besoin de changer d'instruments, d'échelles ou d'armatures.
En savoir plus sur la structure tonale dans notre blog Explication de la tonalité musicale.
1. Changements d'ambiance
Passer d'une majeure à sa relative mineure peut instantanément introduire un ton plus introspectif ou mélancolique. C'est un moyen utile de passer d'un refrain lumineux à un couplet plus sombre, par exemple.
2. Modulation douce
Les tonalités relatives créent des modulations fluides. Parce qu'elles partagent la même gamme, il n'y a pas de changement brutal d'harmonie, rendant vos transitions naturelles.
3. Options d'accords étendues
Travailler avec la majeure et sa relative mineure ouvre plus de choix d'accords, même si vous restez techniquement dans la même tonalité. Cela vous donne plus de liberté créative tout en maintenant la cohésion.
4. Cohérence de l'armature
Puisque les tonalités majeures et leurs relatives mineures partagent les mêmes armatures, il n'est pas nécessaire de réécrire les altérations ou de réinitialiser mentalement. Cela simplifie à la fois la lecture et l'écriture de la musique.
Façons créatives d'utiliser les tonalités relatives
Progressions parallèles
Essayez d'écrire des progressions d'accords qui alternent entre une majeure et sa relative mineure. Par exemple, jouez C - G - Am - F et remarquez comment l'ambiance change légèrement lorsque vous arrivez sur La mineur.
Structure de la chanson
Utilisez une tonalité majeure pour le refrain et sa relative mineure pour le couplet afin de fournir un contraste naturel et un mouvement émotionnel.
Écriture de mélodies
Lorsque vous composez des mélodies, commencez par une gamme majeure mais résolvez les phrases sur le 6e degré (la tonique de la relative mineure). Cela ajoute une tension émotionnelle subtile sans quitter la tonalité.
Pratique de l'improvisation
Si vous travaillez votre improvisation, entraînez-vous à passer entre les gammes majeures et leurs relatives mineures sur la même progression d'accords. Vous apprendrez à exprimer différentes émotions en utilisant les mêmes notes.
Outils d'apprentissage supplémentaires
Si vous débutez en théorie musicale ou souhaitez une compréhension plus approfondie des relations entre les tonalités comme celle-ci, consultez Music Theory Simplified. Il décompose des concepts tels que les tonalités relatives, les intervalles, les progressions d'accords et les gammes avec des diagrammes, des fiches pratiques et des tutoriels par code QR que vous pouvez suivre depuis votre téléphone.
Vous voulez quelque chose de visuel pour vous référer pendant que vous pratiquez ? Essayez le Tapis de souris Music Theory Cheat Sheet ou le Poster Music Theory en taille réelle. Les deux outils incluent le tableau des tonalités relatives, le cercle des quintes et d'autres visuels essentiels pour soutenir l'apprentissage en un coup d'œil.








Partager:
Comment fonctionnent les gammes de piano : majeur, mineur et plus expliqués
Modes musicaux expliqués : ce qu'ils sont et comment les utiliser